Легендарная стилистка и художница по костюмам Арианн Филлипс в двух новых проектах оказалась на разных полюсах fashion- и screen-эстетики. В фильме Грега Араки I Want Your Sex, который она разрабатывала вместе с Моникой Чемберлен, в центре — латекс, bondage-элементы, бельё как верхняя одежда и ярко выраженная сексуальная стилизация. В The Invite — почти полная противоположность: одна локация, один вечер, минимум переодеваний и работа с нюансами, которые должны раскрывать героев без визуального перегруза.
Филлипс подчёркивает, что в костюме для неё всегда отправной точкой остаётся сценарий и визуальный язык режиссёра. В случае I Want Your Sex она опиралась на собственную библиотеку, старые фильмы и фотографии. Среди ранних ориентиров она называет комедию Eating Raoul, картину The Story of O, Last Tango in Paris, а также работы художника Аллена Джонса, известного S&M- и BDSM-мотивами в мебели. На её подход повлиял и опыт многолетней работы с Мадонной, в чьём образе тема белья как верхней одежды давно стала частью визуального кода.
Главную роль в I Want Your Sex сыграла Оливия Уайлд, и, по словам Филлипс, актриса была готова к экспериментам. Для проекта у неё было 28 смен костюмов. В образах использовались латексные вещи, бельё, блейзер поверх латексной футболки, фиолетовый тренч и чёрный латексный catsuit — при этом стилистка намеренно избегала слишком буквального цитирования BDSM-эстетики. Среди привлечённых брендов и мастерских она называет Bordelle, Fleur du Mal, Kiki De Montparnasse, Zana Bayne, Atsuko Kudo, Vex Clothing, The Residency Б. Åkerlund, Daniel Del Core, Valentino, Christian Louboutin, а также украшения Lisa Eisner. В проекте участвовали и вещи из её собственного гардероба, и предметы из шкафов коллег. 
Филлипс отдельно отмечает, что важную роль в этом образе играли аксессуары и украшения: именно они помогали добавить героине статус, фактуру и внутреннюю сложность. По сюжету персонаж Уайлд — состоятельная художница, и стилистка хотела показать разницу между богатством, чувственностью и рабочей средой, не разделяя при этом дневной и вечерний гардероб слишком резко.
Один из визуальных ориентиров для причёски героини — Nadia Lee Cohen. Филлипс говорит, что именно её образы вдохновили на определённую подачу волос, а сами визуальные решения должны были учитывать, что латекс уже давно вошёл в язык моды и требует аккуратного обращения, чтобы не выглядеть предсказуемо.
Совсем иной задачей стал The Invite, где Уайлд снова играет одну из центральных ролей, но костюмов у неё здесь намного меньше. В фильме также заняты Сет Роген, Пенелопа Крус и Эдвард Нортон. Действие в основном разворачивается в одной комнате за один вечер, поэтому костюмы должны были работать почти как часть драматургии пьесы. Филлипс называет этот проект упражнением в минимализме: здесь важны не количество переодеваний, а точность деталей, цвет и то, как вещи помогают считывать характер персонажа.
Для героини Оливии Уайлд, Анжелы, Филлипс искала личный, немного эксцентричный стиль. Вдохновением стала Дайан Китон с её узнаваемой манерой смешивать вещи и нарушать правила. В образе Анжелы появились комбинезон, ковбойские ботинки с вышивкой, блузка в духе 1940-х и мужские брюки. На руке героини — Hermès Médor, личные часы самой Филлипс, модель из начала 1970-х, которую она считает одной из самых удачных в истории Hermès. К этому добавились асимметричные серьги от Grainne Morton.
Для персонажа Пенелопы Крус костюмы были задуманы как набор слоёв, которые можно буквально «снимать» по мере развития сюжета. Филлипс обращала особое внимание на руки героини и на то, как украшения будут ловить свет в тесном пространстве и в близких планах камеры. Среди выбранных деталей — кольцо с жемчугом и кольцо-печатка с изображением богини от Hillary Heydle, а также небольшая цепочка Lizzie Mandler. В этой линии стилистка подчёркивает важность украшений как способа усилить характер, а не просто добавить блеск.
В работе над The Invite Филлипс также сознательно соотносила костюмы с интерьером. Она сотрудничала с художником-постановщиком Джейд Хили, чтобы одежда героев попадала в палитру квартиры, которая в фильме фактически выступает отдельным персонажем. Так, для Анжелы был выбран мятно-зелёный топ в тон стенам, а для героя Сета Рогена — джинсовая рубашка, создающая контраст с мятным цветом. В процессе она даже сомневалась в этом сочетании, но затем решила, что оно удачно отражает напряжение и нехватку гармонии в отношениях героев.
Филлипс признаётся, что любит выбирать проекты так, чтобы они не повторяли друг друга. После насыщенного визуального опыта I Want Your Sex ей было важно уйти в противоположную сторону — к сдержанности, камерности и почти театральной концентрации на деталях. Именно на таких контрастах, судя по её словам, и строится её работа: один фильм требует латекса, ярких жестов и провокации, другой — почти шёпота, в котором каждая пуговица, серьга или часы могут стать частью истории.
Источник: harpersbazaar_fashion
