Во второй день кутюрной Недели моды в Париже Chanel представил один из самых ожидаемых показов сезона. Креативный директор Матье Блази показал свою вторую коллекцию высокой моды для дома, а оформление шоу в Гран-Пале стало важной частью замысла: пространство снова превратили в масштабную сценографию, продолжая традицию впечатляющих декораций, связанную с именем Карла Лагерфельда.
На этот раз Chanel пригласил гостей в почти сказочный мир. Сет-дизайн напоминал фантазийную вселенную, отсылающую к английской и шотландской литературе — в том числе к историям вроде «Джека и бобового стебля» и «Питера Пэна». Подиум окружили огромные стебли, будто пробивающиеся из земли, и причудливые гигантские цветы. Именно флоральный мотив стал одним из центральных визуальных акцентов показа и продолжил линию, которую Блази развивает в кутюрных работах для Chanel.
Если в его первом кутюрном шоу героиня будто находилась в бестиарном лесу с гигантскими деревьями, лианами и футуристичными мухоморами, то теперь она переместилась в сад. Эта смена настроения отразилась и в одежде. Блази снова сделал ставку на летящие и прозрачные материалы, работая с ними как с основой для образа повзрослевшей сказочной героини. В коллекции появились костюмы-двойки из органзы нежного лавандового оттенка, аквамариновые топы с V-образным вырезом и фиолетовое платье с просвечивающим шлейфом, которое на подиуме показала супермодель Анок Яй. 
При этом в коллекции остался и один из самых узнаваемых кодов Chanel — твид. На этот раз он был использован в новых формах: на платьях-колоннах и миди-юбках прямого кроя. Такое сочетание легких тканей и более строгих конструкций сделало показ многослойным, но не перегруженным. Chanel снова показал, как работает с классикой дома, не отказываясь от экспериментов с прозрачностью, движением и объемом.
Блази также подтвердил свой интерес к сложной работе с фактурами. В коллекции появились перья, пучки бахромы на подолах, ручная вышивка с цветами и бабочками, а также слои из нитей. Эти детали создавали ощущение почти осязаемой ручной работы и усиливали кутюрное впечатление. По тональности некоторые образы выглядели более сдержанно: на подиуме были маленькие черные платья без лишних деталей и костюмы с юбками, закрывающими колени, — отсылка к одному из самых узнаваемых правил стиля Chanel.
Финал показа оказался неожиданным. На этот раз Блази отказался от привычной для Chanel невесты, которая часто завершает кутюрные шоу дома. Вместо свадебного образа финальным выходом стало черное коктейльное платье со спущенными плечами. Этот ход выглядел как тихое, но заметное отступление от традиции: сказочный мир показа завершился не торжественным свадебным образом, а более сдержанным и даже немного меланхоличным силуэтом.
Впрочем, свадебное платье на шоу все же появилось. Оно сохранило «сказочную» интонацию благодаря объемной юбке-парашюту, короткой фате, закрывающей лицо, кружеву и аккуратным цветочным аппликациям. Именно здесь особенно заметны кропотливая ручная работа, чистота линий и образность, которую Chanel развивает в кутюрной коллекции: силуэт напоминал растущие стебли, а декоративные детали работали на цельный, почти иллюстративный эффект.
В похожем ключе были выполнены и массивные черные и красные пальто. Их украшали нарядные пуговицы и переливающиеся кристаллы, которые раскрывались в движении. Такой подход сделал верхнюю одежду не просто дополнением к коллекции, а частью общего визуального рассказа, где каждый образ подчинен общей сказочной атмосфере.
Chanel также пригласил в первый ряд художника Жоэля Блана, который создает акварельные иллюстрации во время теннисных матчей на Ролан Гаррос. Его работы, написанные в реальном времени, стали еще одним способом посмотреть на кутюр Chanel — через быстрый живой рисунок, а не только через фотографии. Для дома, который последовательно строит шоу как самостоятельное художественное событие, такой жест выглядит особенно точным.
Показ Chanel в Гран-Пале подтвердил сразу несколько важных линий, которые дом развивает в высокой моде: интерес к пространству как к сцене, любовь к флоральным мотивам, внимание к ручной отделке и умение сочетать воздушность с узнаваемой структурой. При этом Блази предложил не буквальную сказку, а более тонкий и взрослый ее вариант — с прозрачными тканями, строгими силуэтами, твидом и финалом, который нарушил привычный сценарий показа.
Источник: thesymbol_fashion
