На прошлых выходных на фестивале Margins United, который организовала лейбл-команда Eastern Margins, в лондонском White City собралась очень разная аудитория — и это хорошо отражало саму идею события. На сцене и вокруг нее сошлись артисты и фанаты, которых объединяет не один жанр, а общий сдвиг в сторону новой восточноазиатской поп-культуры, где K-pop становится лишь одной из точек отсчета, но не главным определением.
Третье по счету издание Margins United прошло в пространстве Exhibition вместимостью около 2800 человек. Хедлайнером дня стала корейская поп-артистка Yves, а финальное выступление было заявлено за японской группой F5ve. Но сама программа быстро показала, что речь идет не об обычном айдол-шоу. Eastern Margins с момента основания в 2018 году выстраивает площадку на пересечении нескольких музыкальных потоков, и в последние два года эти потоки все увереннее выходят за пределы стерильной, сглаженной эстетики, которую часто связывают с K-pop.
Yves, ушедшая из корейской группы Loona, сегодня все глубже уходит в экспериментальные и hyperpop-звучания. Ее путь хорошо иллюстрирует общий процесс: артисты, начавшие в рамках мейнстрим-попа, все чаще двигаются к более дерзким и цифровым формам. В материале также отмечается, что сама сцена hyperpop во многом связана с Кореей через раннюю историю underscores как K-pop YouTube-креатора, повлиявшего на формирование этого поля. 
F5ve, в свою очередь, представляют другую линию пересечения. Их недавняя коллаборация с Mechatok подчеркивает странное, но закономерное сближение между милой, почти аниме-саундтрековой чувствительностью J-pop и цифровым максимализмом, ассоциируемым с Drain Gang. Это уже не разговор о жанрах в старом смысле, а о том, как разные культурные коды взаимно переписывают друг друга.
Не менее заметный блок фестиваля составили Mandarin-language артисты Jackzebra, User116, R!R!Riot и Yaka. Их сильно обработанные, близкие к cloud rap релизы выстраивают футуристическое представление о китайском андеграунде. Еще один важный участник программы — The Deep, которая сама называет себя «K-pop b!tch». Ее EDM-ориентированные сольные работы и закулисная авторская работа для крупных корейских айдол-групп показывают, как меняется сама база, на которой держится K-pop: влияние движется уже не только сверху вниз, но и изнутри сцены наружу.
Состав публики на фестивале тоже выглядел показательно. Здесь были поклонники айдолов с лайтстиками, фанаты мрачного rage-rap, косплееры и даже один слушатель, приехавший из Польши. По описанию очевидца, все они одинаково охотно реагировали на разнородную программу: размахивали лайтстиками, трясли головой в такт и демонстрировали свою собственную форму принадлежности к происходящему. Участница R!R!Riot за кулисами заметила, что такая отзывчивость для нее стала неожиданной: по ее словам, в Китае подобное увидеть было бы невозможно.
Margins United был не только музыкальным, но и культурным пространством. Ниже основного танцпола работали корнеры с восточноазиатской едой, виниловая лавка и специальный автомат с японскими капсульными игрушками gashapon, который к моменту визита уже успели опустошить. В вечерней части фестиваля в Village Underground также звучали сеты от Amanda Sze, Tamanaramen и Kimj. Однако из-за наводнения в пространстве программа завершилась раньше времени, и заявленный хедлайнер вечера, филиппинский артист DJ Love, выступить не успел.
Но, пожалуй, самым точным символом всей истории стал момент с Yves. Перед дневной аудиторией, собранной из самых разных диаспоральных сообществ Eastern Margins, она показала недавно представленный красный цвет волос и спросила публику, нравится ли ей ее новый образ. После бурной реакции она намекнула на «новую эру» в своей карьере. Этот эпизод хорошо суммирует настроение фестиваля: здесь восточноазиатская поп-музыка уже не сводится к одному ярлыку, а превращается в пространство, где K-pop, J-pop, китайский андеграунд и новые цифровые сцены соединяются в следующий этап развития.
Именно поэтому Margins United выглядит важным не как шоу «про K-pop», а как срез того, что идет следом: от Кореи до Филиппин и дальше, через эксперимент, диаспорные сцены и смешение эстетик. Здесь будущие лица восточноазиатской музыки уже не пытаются вписаться в один формат — они его меняют.
Источник: dazeddigital_fashion
