Max Mara использовал Неделю высокой моды в Париже, чтобы обозначить место линии Atelier внутри дома: коллекцию впервые показали в французской столице и подали как вершину работы бренда. Презентация прошла в обновлённом флагманском магазине на авеню Монтень, что дополнительно подчеркнуло связь проекта с общей эстетикой Max Mara.
По словам fashion-директора Laura Lusuardi, для дома Atelier — это и есть couture-уровень Max Mara. В этом сезоне идея была раскрыта через тему The Architecture of a Coat — «архитектура пальто». Отправной точкой стал завод Max Mara в Реджо-Эмилии, построенный в 1959 году и вдохновлённый брутализмом и Bauhaus. Для Lusuardi эта история носит и личный характер: её отец был одним из первых ритейлеров бренда, а сама она пришла в компанию в 1960-х и проработала на фабрике четыре десятилетия.
Главная мысль коллекции звучала предельно ясно: пальто должно быть функциональным и одновременно красивым. Отсюда — внимание не к декору, а к пропорциям, конструкции и ткани. В образах появились чётко скроенные оверсайз-пальто, рединготы, кейп-пальто и модели с кимоно-инспирированными линиями. Силуэты выглядели как продуманная инженерная работа, где каждая деталь подчинена общей форме. 
Цветовая палитра тоже работала на эту идею. Коллекция начиналась с оттенков бетонного серого — прямой отсылки к исходной фабрике, — а затем переходила к более мягким тонам: rosewood, burgundy, navy blue и глубоким шоколадным коричневым. Для Lusuardi цвет здесь был не столько набором модных решений, сколько состоянием и характером для того, кто носит вещи.
Max Mara также показал сам процесс создания Atelier. В экспозицию включили эскизы, выкройки, toile и примерочные образцы, чтобы проследить путь от первого рисунка до готовой вещи. В центре внимания оказался и винтажный японский кимоно из архива Max Mara — один из ключевых референсов сезона. Его влияние прочитывалось, в частности, в поясе в стиле obi на одной из моделей: он собирал объём и формировал на спине мягкие складки.
Через коллекцию прошла и другая важная тема — уважение к женщинам-архитекторам, чьи работы стали для команды Max Mara источником вдохновения. В числе таких имён были Gae Aulenti, Cini Boeri, Florence Knoll и Sophie Hicks. Их подход к структуре, функции и элегантности, по словам Lusuardi, перекликался с кодами бренда. Отдельно отмечалось, что Sophie Hicks является и автором концепции парижского магазина.
Ещё один символический мотив — красная наметочная нить, прошитая через вещи Atelier. Она отсылала к школе шитья, основанной матерью Achille Maramotti, и связывала коллекцию с корнями компании. В этом контексте Max Mara фактически предложил смотреть на своё фирменное пальто не просто как на верхнюю одежду, а как на предмет ремесла, где история бренда, архитектура и мастерство работают как единая система.
Парижский показ стал для Atelier не столько демонстрацией эффектной моды, сколько аккуратным и убедительным заявлением о том, как Max Mara понимает couture: через структуру, точность кроя, память о фабрике и уважение к работе руками.
Источник: wwd
