Лоу Роуч снова обратился к модному архиву, чтобы собрать для Ким Кардашьян образ с заметной исторической отсылкой. Для промо-тура второго сезона All’s Fair в Мексике Кардашьян выбрала обтягивающее платье-майку из коллекции Todd Oldham Fall 1994. В образе были полосы, каждая из которых включала разные цвета и принты. Это очередной пример того, как стилист выстраивает для своей новой клиентки не просто эффектный выход, а полноценный разговор о модном наследии.
Todd Oldham — один из заметных американских дизайнеров 1980-х и 1990-х. Он родился в 1961 году в сельской местности Техаса и вырос в семье, где умение делать вещи своими руками было частью повседневности: дом ремонтировали самостоятельно, а одежду шили и чинили сами. В 17 лет Oldham переехал в Даллас и, по словам, приведенным в источнике, взял у родителей 50 долларов на старт своей модной идеи. На эти деньги он купил белую хлопковую ткань, а бабушка приобрела для него наборы для окрашивания. Из этой импровизации и началась его карьера.
Работы Oldham быстро привлекли внимание Neiman Marcus: техасский универмаг начал закупать его платья, и они вскоре стали распродаваться. В конце 1980-х и начале 1990-х дизайнер выстроил вокруг этого подхода полноценную модную империю. Его вещи часто выглядят простыми на первый взгляд, но за этой кажущейся легкостью стояли сложные техники окрашивания, печати и кроя, а также активное использование вышивки и бисера. 
Среди примеров, упомянутых в источнике, — металлическая рубашка на пуговицах, которая на деле была выполнена из silk charmeuse с добавлением эластичных волокон, чтобы ткань лучше облегала фигуру и драпировалась почти как купальник. Вельветовый блейзер мог быть обработан золотым штампом, меняющим фактуру материала. А юбка с изображениями тортов, созданная в честь книг Oldham о декорировании тортов, была выполнена с помощью sublimation printing — цифровой печатной техники, при которой краска под воздействием тепла, давления и времени переносится прямо в материал.
Коллекция Fall 1994, к которой вернулась Роуч, начиналась с идеи шляп с енотовым хвостом в духе Дэниела Буна и с образов, связанных с атмосферой дикой природы. На подиуме тогда появились шнурованные брюки из Ultrasuede, бархатные костюмы, окрашенные методом dip-dyed, и клетчатые платья с бахромой. Показ, как отмечается в тексте, был наполнен характером — как и многие шоу Oldham. Среди моделей тех лет были Синди Кроуфорд, Стефани Сеймур, Тайра Бэнкс и Кейт Мосс, а также представители нью-йоркской downtown-сцены, включая диджея и художника Билли Бейонда.
Подача Oldham была игривой и одновременно очень искренней. За пределами подиума он тоже работал на популяризацию своего подхода: на MTV в рамках House of Style он вел короткий DIY-блок под названием Todd Time. Позже, однако, дизайнер разочаровался в модной индустрии и в конце 1990-х перестал создавать одежду, переключившись на другие творческие направления, включая интерьерный дизайн, издательские проекты и фотографию.
Для Лоу Роуча это не первое обращение к наследию Oldham. В 2022 году на церемонии Oscars он одел Зендаю в кастомный комплект, созданный Пьерпаоло Пиччоли для Valentino, — в знак уважения к образу Шалом Харлоу из Fall 1995: юбке из сетки со Swarovski crystals и шелковой рубашке на пуговицах, разрезанной чуть ниже груди.
В работе с Ким Кардашьян Роуч уже несколько раз использовал архивные референсы. На первом выходе их сотрудничества, на открытии Lucas Museum of Narrative Art в Лос-Анджелесе, Кардашьян была в сверкающем облегающем платье в китайской стилистике из коллекции Yves Saint Laurent Fall 2004 by Tom Ford. На Academy Museum Gala несколькими неделями позже она появилась в образе Balenciaga 1951 года: это было платье без бретелей, многослойное и украшенное так, что напоминало торт. В этой же серии были леопардовый образ YSL 1986 года и горошковый Marc Bouwer 1997 года.
Именно в таком архивном ключе Роуч постепенно развивает привычный визуальный язык Кардашьян. Ее узнаваемый силуэт с облегающими, сексуальными и предельно выверенными формами он дополняет элегантностью другой эпохи. Референс на Todd Oldham получился самым игривым из этой серии и еще раз напомнил, что красная дорожка остается пространством, где мода может быть не только статусной, но и по-настоящему веселой.
Источник: harpersbazaar_fashion
