На мужском показе Prada сезона SS27 в рамках Milan Fashion Week Миучча Прада и Раф Симонс вновь выступили как единая творческая сила. После шоу они даже адресовали комментарии не по отдельности, а совместно, словно говорили одним голосом. Главный месседж оказался предельно ясным: в моде им не близок «бесполезный дизайн», а сама коллекция была выстроена как ответ на избыточность и усложнение.
Шоу Prada традиционно прошло в пространстве Fondazione Prada, которое каждый сезон заметно меняется. В этот раз зал был собран вокруг темы света и прозрачности: приглашения на показ пришли заранее в виде длинных упаковок, внутри которых лежали полупрозрачные стержни с логотипом Prada. При включении они превращались в светодиодные палочки. Этот же визуальный мотив затем перешёл и в оформление показа: под прозрачным полом тянулись ряды флуоресцентных трубок, а места для гостей были выстроены в строгую, почти лабиринтную схему параллельных и перпендикулярных линий.
В первом ряду собрались заметные гости. На показ пришли Troye Sivan, Louis Partridge, Jordan Firstman, Noah Jupe и Ruaridh Mollica, а также участники K-pop-группы Enhypen — Jay, Jake, Sunghoon, Sunoo, Jungwon и Ni-Ki. Среди приглашённых также были баскетболисты Jarred Vanderbilt и Anthony Edwards. Судя по реакции публики, появление Enhypen вызвало особенно бурный отклик у ожидавших снаружи фанатов. 
Сама коллекция развивалась как сдержанное упражнение в фирменной эстетике Prada, дополненное свежей энергией, которую обычно связывают с работами Рафа Симонса. Показ открылся выходом Julia Nobis в узких белых джинсах и oversize-пиджаке, после чего ей словно ответил мужской образ с двумя косичками, одетый в чёрную кожу с головы до ног. Уже этот старт задал направление всей линии: силуэты оставались близкими к телу, но не теряли подвижности и визуальной остроты.
В основе коллекции были классические элементы мужского гардероба, переосмысленные без декоративной перегрузки. Жилеты-свитера, кожаные куртки и другие узнаваемые вещи были аккуратно переформатированы так, чтобы выглядеть чуть сдвинутыми относительно привычной нормы. Многие вещи были скроены очень близко к телу, местами открывая линию бёдер, что придавало образам едва заметную сексуальность без демонстративности. Общее впечатление усиливало ощущение экономии средств: в коллекции почти не было лишних деталей, а ткани использовалось ровно столько, сколько требовалось для самой вещи.
Наиболее смелыми в визуальном смысле стали полупрозрачные рубашки и брюки. Их швы напоминали скелетную конструкцию, соединённую прозрачной тканью, из-за чего вещи выглядели одновременно хрупкими и строгими. Важную роль сыграли и конфликтующие принты в духе 1970-х: их носили вместе на узких брюках и выразительных вязаных вещах, создавая напряжение между ретро-отсылкой и современной компактностью силуэта.
После показа Миучча Прада и Раф Симонс объяснили, что коллекция под названием Clarity строилась вокруг идеи «фундаментальной» моды. По их словам, такой подход должен работать как противоядие от усложнения, которое сегодня часто доминирует в дизайне. Они прямо сказали, что хотели сделать что-то новое из «ничего» — против преувеличения и против сложного материала. Их формулировка была особенно жёсткой: «Нет ничего, что я ненавижу в этот период больше, чем бесполезный дизайн», — заявили они, подчеркнув, что именно этот принцип и выражает коллекция.
Логика шоу перекликалась с известным принципом KISS — Keep It Simple, Stupid, который в профессиональной среде означает стремление к наиболее простой и работающей форме. В Prada этот подход перевели на язык моды: не усложнять, не перегружать, а доводить образ до чёткости и предельной собранности. В результате SS27 у Prada выглядела как точный и выверенный редакторский жест — без декоративного шума, но с ясной позицией.
Для fashion-аудитории в Беларуси и регионе такой показ особенно показателен как пример того, как крупный дом может говорить о современности без визуального излишества. Prada не отказалась от узнаваемого характера бренда, но сместила акцент в сторону чистоты формы, точности кроя и внутренней логики вещи. Именно в этом и заключалась сила Clarity: коллекция не пыталась поражать количеством идей, а последовательно доказывала, что минимализм может звучать жёстко, свежо и актуально.
Источник: dazeddigital_fashion
