10 и 11 октября в пространствах ЦСИ «Винзавод» пройдет XIII Ярмарка новых имен WIN-WIN. В этом году в ней примут участие более 110 художников, творческих объединений и галерей. В отличие от классической арт-ярмарки, где тон часто задают институции с уже сложившимся пулом авторов, WIN-WIN делает ставку на независимое искусство и открытый кураторский отбор. В результате рядом оказываются художники с разным опытом, оптикой и бэкграундом, а выбор для зрителя остается особенно широким.
Редакция изучила каталог и выбрала 10 авторов, чьи работы могут стать хорошей точкой входа для новой коллекции. В подборке — память и ностальгия, постцифровые сны, ирония над языком исследований, мифология, поп-культурные символы, миниатюрные 3D-миры, несобытийная фотография, архаичные образы, а также академическая живопись с сюрреалистическим звучанием.
Варвара Нагорнова, выпускница МГАХИ им. В. И. Сурикова и «Свободных мастерских» ММОМА, работает с темой памяти и ностальгии. В ее произведениях знакомые мотивы — выцветший снимок с детского дня рождения, чупа-чупс на фоне облаков, керамический торт «Лесная сказка» со свечой — проработаны в живописи и керамике с почти демонстративной тщательностью. Приглушенная палитра помогает передать атмосферу воспоминаний, а сами вещи выглядят как хрупкие носители личного прошлого.
Проект 13/14 × Наташа Лютик предлагает разговор о нейросетях и генеративных изображениях в постцифровой плоскости. Художница в последние годы делала скриншоты удачных фаз из собственных видео, а затем переносила их на материальные полотна. Серия, представленная на ярмарке, включает работы «Закулисье», «Хоровод» и «Бабочки» и связана с попыткой воссоздать собственные сны с помощью ИИ и компьютерной графики. При этом изображения, созданные нейросетью, соединяются с декупажем, графикой, акрилом, резьбой и выжиганием, так что граница между артефактом и фантазией становится особенно подвижной.
Маргарита Чигодайкина описывает свои произведения как постконцептуальное искусство. На WIN-WIN она покажет графику, стилизованную под научные чертежи и осциллограммы, с названиями, которые звучат как ироничные псевдоисследования: о неловких паузах, амплитуде несовпадающих мнений и колебании травы в условиях неопределенности. В этих работах узнается современная риторика «данных» и одновременно доведенная до абсурда мода на измерение всего вокруг.
«Круг третьих лиц» — группа, созданная выпускниками «Свободных мастерских» Анной Марамыгиной, Юлией Потылициной и Ильей Хартом. Их практика связана с мифологией, городским фольклором, конспирологией и метарелигиозными сюжетами. Художники называют свой метод принципом «эхо-камеры»: тема становится поводом одновременно для мифа, теории заговора или почти антропологического исследования. На ярмарке покажут три самостоятельные работы, выполненные в разных медиумах: найденный эмалированный таз с землей, растениями, сажей и внутренним освещением; восковой объект с фитилем и ароматизатором; мебельный фасад с ручной гравировкой и абсурдным названием «Дегенерессанс: Пацаны на снегу».
Юля Диброва обращается к коллективным образам, сформированным поп-культурой и кинематографом. В серии «Несказанное» она работает с красной розой — одним из самых избитых и одновременно перегруженных символов. Художница не сглаживает его избыточность: розы выглядят подчеркнуто глянцевыми и открытечными, а надписи поверх изображения продолжают историю цветка как носителя сообщений. Отдельный смысл этому выбору придает и то, что до начала художественной карьеры Диброва занималась гендерными исследованиями.
Варя Щука, выпускница БВШД, создает миниатюрные «игрушечные» миры, соединяя язык искусственных 3D-форм с природными и бытовыми сюжетами. Художница определяет этот эффект как столкновение настоящего и синтетического: повседневная сцена, перенесенная в 3D или созданная с участием нейросети, получает новое звучание. В ярмарочной подборке — работы, напоминающие концептуальные кукольные домики, с окнами, котами, растениями и деревьями. Щука также развивает собственный проект KISKIS Objects, посвященный эстетике трансформации личного пространства, и работает с известными брендами.
Николай Буйко, студент Школы Родченко, делает ставку на несобытийную фотографию. Его внимание направлено не на «решающий момент», а на анти-момент: ветшающие постройки, следы временных решений, тихую городскую жизнь. На WIN-WIN он покажет «Улицу Юности», «Круглосуточный детский сад №23» и «Силкина, 2Б 2000». Работы художника уже находятся в собрании Мультимедиа Арт Музея и частных коллекциях.
Даня Рязанов, выпускник академии им. А. Л. Штиглица, представит три произведения из серии «Образ» — «29», «28» и «25». Эти лица-лики с темными контурами выглядят одновременно архаично и по-домашнему знакомо. Художник выжигает не по дереву, а по льняному холсту, а техника жженого льна является его авторским изобретением. По словам Рязанова, в этих образах фиксируется то, что отпечатывается в памяти и затем превращается в собирательный человеческий образ.
Руслана Мирзаалиева работает на пересечении архитектуры и анимации. Ее объекты выглядят как отдельные сцены, вырезанные из более большого сюжета. На ярмарке покажут «Завтрак», «Цементные облака №1» и «Лужайку»: керамическая ладонь с капсулами, облака из цемента и небольшой ландшафт на деревянной платформе с колесами. В этих работах хорошо заметно стремление художницы переводить анимационное мышление в материальную форму.
Анна Лупентичева — художница с академическим бэкграундом: учеба в МГАХИ им. В. И. Сурикова, членство в МСХ и ТСХР, участие в воссоздании мозаичного образа для Владимиро-Суздальского музея-заповедника. При этом ее работы выглядят очень современно: классическая живописная школа соединяется с маленькими сюрреалистическими сюжетами. В серии «Лотос», «Лилия», «Орхидея» вытянутые композиции с руками, глазами, цветами, насекомыми и декоративными деталями отсылают к маньеризму и Ренессансу, но не превращаются в цитату.
Подборка WIN-WIN показывает, как по-разному молодые художники сегодня работают с памятью, образом, материалом и цифровым опытом. Для начинающих коллекционеров это удобная возможность увидеть сразу несколько направлений современного искусства и выбрать авторов, за которыми интересно следить дальше.
Источник: thesymbol_fashion