На нынешней Венецианской биеннале школа искусства и дизайна VCUarts Qatar из Дохи представила один из самых необычных collateral-проектов сезона — Aghrab Idrāk: Thresholds of Perception. По словам декана институции Amir Berbić, в этой выставке нет «гениального художника» в привычном смысле: экспозиция собрана из коллективов, групп и лабораторий. Такой формат сразу задаёт тон всей работе — вместо одиночных авторских жестов здесь показаны исследовательские команды и совместные практики.
VCUarts Qatar — подразделение Virginia Commonwealth University School of the Arts — обычно работает на стыке искусства, дизайна, культуры, наследия, устойчивого развития и новых технологий. Для Венеции проект стал редкой возможностью показать академическую институцию как полноценного участника международного разговора о современном искусстве и дизайне. Выставка заняла целый палаццо в Венеции, а её кураторами выступили Dr. Hesperia Iliadou, директор Museums & Exhibitions Study Society в Венеции, и Chase Westfall, руководитель галереи VCUarts Qatar.
Экспозиция собрала проекты из Institute for Creative Research (ICR) — исследовательской среды, где работа строится вокруг самостоятельно формируемых, преподавательских и очень тесно сотрудничающих лабораторий. Для школы это способ выходить за рамки классической университетской модели и создавать новые знания через совместную работу людей с разным профессиональным бэкграундом. Как отмечают представители VCUarts Qatar, такие напряжения между дисциплинами не мешают, а часто становятся источником новых решений. 
Один из самых заметных проектов — xLab с работой Preceding Emptiness. Лаборатория описывает себя как антииерархическую и междисциплинарную исследовательскую единицу. В Венеции она обращается к истории механического упрощения типографики, в том числе к тому, как арабские шрифты подгоняли под цифровые экраны, и к доминированию латиницы в стандартизации. Итогом стал кинетический световой объект, который предлагает вообразить будущее арабского языка на его собственных условиях.
Anthro-tech Atelier показала проект Whispers from United Geekdom, связанный с Geekdom — крупнейшим поп-культурным событием Катара, которое объединяет косплееров, геймеров, поклонников аниме и более широкое сообщество фанатов и креативных людей. Команда также работает над идеей постоянного дома для этого события. Венецией проекту стала видео-серия портретов, которая показывает людей из региона, нашедших своё пространство в этих «необычных» сообществах, и одновременно разбирает стереотипы вокруг субкультур, связанных с Geekdom.
Mesh Lab представила инсталляцию A Monocular Monologue. В её центре — тревожный робот с механическим «глазом»-камерой, который поворачивается к зрителю, где бы тот ни стоял. Установка намеренно демонстрирует свою механику: здесь нет попытки скрыть устройство объекта. Напротив, работа показывает, как мало нужно человеку, чтобы начать считывать в машине признаки мышления, чувств и самостоятельного действия. Инсталляцию сопровождает сгенерированный ИИ монолог, в котором поднимаются философские вопросы о самой технологии.
Boost Lab показала Chrysalis — крупную скульптуру, очищающую воздух. В проекте соединены инновационные ткани и кинетическая структура: объект втягивает загрязнённый воздух, очищает его и возвращает обратно в атмосферу. Функция здесь сопоставлена с природным процессом, похожим на работу дерева, а складчатое «тело» скульптуры напоминает дыхание живого существа. По замыслу авторов, работа не только выполняет практическую задачу, но и создаёт особое, «странное знание» о месте человека среди машин и других живых организмов.
Water With Water, также известный как W/W/W, — это экспериментальный издательский проект и визуальная исследовательская лаборатория из Дохи, в которую входят в основном преподаватели и выпускники VCUarts Qatar. Для Венеции они привезли zine-серию The Gulf Between Us. Это DIY-проект ручной коллажной сборки, созданный на основе открытых приёмов материалов от художников и фотографов из Катара и более широкого региона Персидского залива. На страницах соседствуют снимки рыбных рынков, уличные портреты и фотографии ночной жизни — в результате получается многослойный взгляд на место и его личное значение для самих авторов.
Наконец, TypeAraby представила проект Bandhani Arabi: From Thread to Word. Эта лаборатория занимается сохранением и развитием арабской типографики и шрифтового дизайна и работает на факультете графического дизайна VCUarts. Её задача — формировать современное видение арабского шрифта, не разрывая связи с каллиграфическими корнями. В прошлом TypeAraby уже работала с анимированными гобеленами и палестинской вышивкой, а новый проект вынес исследования в Индию: текст был создан с использованием техник Bandhani tie-dye в сотрудничестве с индийскими мусульманскими женщинами из Бхуджа, что расширяет представление о том, кто может быть автором и участником экспозиции уровня Венецианской биеннале.
Проект Aghrab Idrāk: Thresholds of Perception остаётся на показе в Palazzo Cavanis в Венеции до 22 ноября. Для VCUarts Qatar это не просто участие в биеннале, а демонстрация того, как академическая среда может работать как источник экспериментальных форм — от шрифтов и zine-культуры до робототехники и междисциплинарных исследований.
Источник: dazeddigital_fashion
