Сентябрь традиционно возвращает городам рабочий ритм, но вместе с календарями и встречами приходит и другой повод выдохнуть: сезон культурных открытий, ретроспектив и проектов на стыке моды, фотографии, дизайна и lifestyle. В свежей подборке — несколько заметных событий в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Париже и Лондоне, которые помогут ориентироваться в осенней культурной повестке.
Lucas Museum of Narrative Art в Лос-Анджелесе
Одним из главных открытий месяца станет Lucas Museum of Narrative Art, который откроется 22 сентября в районе Exposition Park в Лос-Анджелесе. Музей был основан Джорджем Лукасом и Меллоди Хобсон и занимает 300 000 квадратных футов. В его коллекции — более 40 000 работ, охватывающих изобразительное искусство, иллюстрацию, комиксы, фотографию, кино и популярную культуру.
Экспозиция развернётся в 35 галереях. В центре концепции — идея о том, что искусство присутствует повсюду: от детских книг и журнальной иллюстрации до муралов и артефактов, связанных со вселенной «Star Wars». Посетителям предлагают формат выбора собственного маршрута, а среди упомянутых авторов и фигур — Фрида Кало, Норман Роквелл, Джуди Бака и Фрэнк Фразетта. 
Пространство музея дополнено двумя театрами, где покажут раннее кино, экспериментальную анимацию и студенческие фильмы Лукаса. Снаружи музей окружает общественный парк площадью 11 акров, а на крыше разместился Skywalker Grill с панорамным видом на Лос-Анджелес.
Tate Britain и 1990-е в искусстве и моде
В Лондоне Tate Britain готовит крупную выставку The 90s: Art and Fashion, которая будет проходить с 8 октября по 14 февраля 2027 года. Куратором проекта выступил Эдвард Эннинфул. Экспозиция соберёт почти 70 художников, фотографов и дизайнеров, а в общей сложности покажет около 100 произведений — фотографии, картины, скульптуры и предметы моды.
Выставка обращается к эстетике 1990-х, когда Джон Гальяно, Хуссейн Чалаян и Александр Маккуин меняли язык подиума, а манчестерский клуб Haçienda и фигуры вроде Трейси Эмин, Дэмиена Херста и Сэма Тейлор-Джонсона формировали культурный фон эпохи. Среди фотографов и авторов, чьи работы будут представлены, названы Коринн Дэй, Найджел Шафран, Джуэрген Теллер, Ник Найт, Дэвид Симс, Крейг Макдин и Вольфганг Тильманс.
Отдельный акцент сделан на визуальной неровности и концептуальности десятилетия — именно в них кураторы видят одну из причин, почему наследие 1990-х по-прежнему влияет на моду и изображение сегодня.
Ossie Clark и Celia Birtwell в Fashion and Textile Museum
London’s Fashion and Textile Museum в эту осень посвятит выставку дуэту Осси Кларка и Селии Биртвелл. Проект откроется 2 октября и будет работать до 11 апреля 2027 года. Он прослеживает, как дизайнер и текстильный художник вместе сформировали образ лондонской моды конца 1960-х и начала 1970-х.
Экспозиция включает более 120 предметов одежды из частной коллекции и из собраний, предоставленных Биртвелл. В центре — совместная работа пары с 1965 по 1974 год. Кларк известен лёгкими платьями по косому крою, которые мягко облегали фигуру, а Биртвелл — романтичными принтами на крепе, шёлке и шифоне. Среди тех, кто носил их вещи, названы Бьянка Джаггер, Марианна Фейтфулл, Элизабет Тейлор, Мик Джаггер и Джими Хендрикс.
Выставка также включает историю бутика Quorum в Челси, архивные материалы с показов и знаковые вещи, в том числе платье Ziggy Stardust.
Jérémie Pradier-Jeauneau и новая интерпретация Триумфальной арки
В Париже Триумфальная арка получила необычное временное оформление от художника и дизайнера Жереми Прэдье-Жено. Автору дали carte blanche, и его инсталляция будет доступна до 4 октября. В неё вошли массивный диван в форме короны, стилизованные пальмовые листья, конструкции, напоминающие строительные леса, и даже пляжный зонт.
Прэдье-Жено говорит о желании провести посетителя по монументу от нижней точки до вершины, превращая привычный маршрут в последовательность эмоционально насыщенных и местами дезориентирующих впечатлений. В проекте использованы скульптуры, звуки, запахи и текстильные элементы. По словам автора, именно они связаны с памятью, близостью и эмоциями. Также он упомянул, что переработал кровать Виктора Гюго, которую разместил рядом с масштабной моделью монумента.
Irving Penn в Maison Européenne de la Photographie
Ещё одна важная парижская выставка — Penn & Fashion в Maison Européenne de la Photographie. Она пройдёт с 30 сентября по 17 января 2027 года и покажет, как Ирвинг Пенн сформировал визуальный язык модной фотографии. По сути, это хронологический рассказ о том, как он работал с образом высокой моды от 1950-х до 2000-х годов.
Начало выставки связано с кутюром 1950-х, снятым на Лисе Фонссагривс, на которой Пенн женился в 1950 году, и Жан Патчетт. Далее экспозиция переходит к 1970-м, где представлены работы с одеждой Ungaro и Courrèges, затем — к 1980-м, когда доминировали Ив Сен-Лоран и Карл Лагерфельд. Финальные десятилетия его карьеры показывают платья Джона Гальяно, барочную выразительность Christian Lacroix, драматичные перьевые образы Chanel, а также fashion- и beauty-материалы для Vogue 1990-х и 2000-х.
Отдельным акцентом станет 13-летнее сотрудничество с Иссэем Миякэ, чьи скульптурные формы хорошо сочетались с лаконичной элегантностью фотографии Пенна.
Roy Lichtenstein в Whitney Museum
В Нью-Йорке Whitney Museum готовит ретроспективу Роя Лихтенштейна под названием Roy Lichtenstein: Like New. Выставка откроется для публики 11 октября и представит 130 работ художника — от ранних 1940-х до 1990-х годов.
В экспозиции будут и знаковые произведения вроде Drowning Girl и Happy Tears середины 1960-х, и реконструкции крупных настенных работ. Кроме того, проект воссоединит произведения из дебютной выставки художника, показанной в Leo Castelli Gallery в 1962 году. Выставка предлагает взглянуть на наследие пионера поп-арта через современную оптику.
Château de Chambord: пышные банкеты и исторические сервировки
Во Франции Château de Chambord представит выставку Banquets and Feasts at Chambord, которая откроется 26 сентября и будет работать до 24 января 2027 года. Проект посвящён четырём заметным историческим застольям, связанным с замком в долине Луары.
Для реконструкции старинных сервировок был привлечён научный комитет. Исчезнувшие предметы посуды, серебро и церемониальные объекты воссоздавались с помощью экспериментального моделирования и 3D-печати. В экспозиции будет около 600 оригинальных артефактов, а также обонятельные инсталляции. Среди реконструированных ужинов — приёмы 1539, 1685 и 1745 годов, а также ужин 1988 года в честь принца и принцессы Уэльских, для которого использовались сервиз Sèvres и бокалы Baccarat. На выставке также покажут платье Catherine Walker, которое надевала леди Ди в тот вечер.
Новая книга Flamingo Estate и винтажный адрес Vavra
Flamingo Estate, проект из Лос-Анджелеса, известный садами, фермой и товарами для дома, выпускает 15 сентября новую книгу Pleasure Principle: An Almanac From the Garden. По замыслу основателя Ричарда Кристиансена, это своего рода письмо в адрес природы, вдохновлённое Victory Gardens времён Первой и Второй мировых войн.
Книга устроена как альманах по месяцам и показывает год на Flamingo Estate через рецепты, фотографии, живопись, списки садовых дел и описания растений и животных, выращиваемых на территории проекта. Часть прибыли от авторских прав будет направлена в Flamingo Estate Fund, который поддерживает инициативы по защите окружающей среды и животных.
В Нью-Йорке тем временем Dianne Vavra открывает третью точку своего винтажного проекта Vavra — на Upper East Side, между Madison и Fifth Avenue, в помещении под таунхаусом. Новый магазин будет работать круглый год и дополнит уже существующие локации в Huntington и сезонный магазин в Southampton. В ассортименте заявлены винтажные сумки Dior, Chanel, Gucci, Fendi, Loewe, Balenciaga и других марок, а также бижутерия с 1930-х до начала 2000-х годов.
Vavra также будет предлагать экскурсии по особнякам Gilded Age на Fifth Avenue, которые будут проходить раз в месяц под руководством Билла Шаффера, бывшего старшего вице-президента по дизайну магазинов и визуальному мерчандайзингу Dior.
Эта подборка показывает, как осень 2026 года соединяет моду, искусство, фотографию и культурную память: от музейных открытий и ретроспектив до инсталляций и книг, задающих тон сезону.
Источник: wwd
