Lucy Bedroque, имя которого в источнике указано как сценическое, а настоящее — Jeremiah Mark, в новом интервью Dazed говорит о том, что следующий этап их карьеры уже выстроен, хотя сам артист по-прежнему не спешит с ярлыками. После фестивальных выступлений, тура по США и заметных коллабораций Bedroque обсуждает интернет, собственные ориентиры и то, откуда начался их путь.
Старт этой истории был очень личным и вполне домашним. Когда в 2020 году началась пандемия, уроженец Бронкса ещё учился в восьмом классе. Пока одноклассники подключались к урокам в Zoom, Bedroque, по их словам, почти не появлялся на онлайн-занятиях и вместо этого «делал бит в день». Освободившееся время они использовали максимально продуктивно: создавали музыку, смотрели аниме и рисовали. Именно эта bedroom-логика — когда процесс важнее любой внешней дисциплины — стала отправной точкой дальнейшего движения.
Широкой аудитории Bedroque запомнился после выхода проекта Unmusique, который вышел примерно год назад и заметно продвинул артиста внутри всё более сложной интернет-музыкальной среды. В числе треков, которые помогли релизу выйти за пределы узкого круга слушателей, в источнике названы “2010 Justin Bieber” и “Yes, You May”. Сам проект описывается как смесь перегруженных 808-х, emo-rap и фрагментированных элементов digicore и rage. Bedroque признаёт, что этот релиз прожил дольше, чем они ожидали: по их словам, он «неожиданно хорошо состарился» и получил ту долговечность, на которую артист не рассчитывал.
За год после выхода Unmusique у Bedroque успело накопиться немало профессиональных событий. Источник упоминает выступления на фестивалях, тур по США и открывающие сеты для таких артистов, как Jane Remover и Ninajirachi. Среди самых заметных моментов — появление на Rolling Loud Festival в кастомном образе Chrome Hearts. Там Bedroque оказались в лайн-апе рядом с OSAMASON, CHE и Ken Carson, а бэкстейдж-снимок с участием артиста быстро разошёлся по нишевым мем-пабликам.
При этом сама растущая видимость, судя по словам Bedroque, пока воспринимается с осторожностью. Артист говорит, что теперь по-другому взаимодействует с фанатами, чем раньше: когда круг слушателей был меньше, было больше снисходительности и свободы в общении. Сейчас же приходится внимательнее решать, на что отвечать, а на что нет. Bedroque также подчёркивает, что им только что исполнилось 20 лет, и из-за этого сложно быстро понять, как выстраивать публичную роль в момент, когда внимание к проекту становится заметно шире.
Такая же неопределённость, по словам артиста, касается и определения собственного звучания. Bedroque считает, что шести лет карьеры недостаточно, чтобы навешивать на себя окончательный жанровый ярлык. В качестве самой точной формулировки они предлагают краткий вывод: «Всё так или иначе ведёт обратно к хип-хопу». Для музыкального профиля это важная рамка: Bedroque не отказывается от эксперимента, но и не стремится отдалиться от базовой культурной оси, на которой строится их звук.
Если в музыке артист оставляет пространство для неопределённости, то в вопросе визуальных ориентиров говорит гораздо увереннее. На формирование их вкуса, по словам Bedroque, сильно повлияли телевизор и интернет. В детстве им было нельзя смотреть ТВ после 21:00, поэтому важными стали те немногие вещи, которые удавалось поймать до отбоя: Pokémon, Digimon и Dragon Ball Z. Позже интерес окончательно закрепился в «нердовском» сегменте интернета. Именно там, как говорит артист, они поняли, что им нравится визуально и культурно.
Музыкальные корни Bedroque тоже звучат вполне конкретно. В источнике упоминаются My Chemical Romance и System of a Down, а также период, когда артист слушал много nu metal и alternative metal в пятом классе. Затем интерес сместился к SoundCloud-сцене, после чего Bedroque, по их словам, «провалились в кроличью нору» артистов из этой среды. Такой маршрут хорошо объясняет и эстетику проекта, и то, почему интернет-культура для них — не внешний декор, а часть музыкального языка.
Bedroque не избегает сотрудничества с другими музыкантами. В материале перечислены их коллаборации с Kuru, Jane Remover и Slayr. Отдельно артист говорит, что было бы интересно поработать с участниками Sad Boys и Drain Gang, а особенно с Ecco2k, которого Bedroque называет одним из любимых артистов своего поколения. Это ещё раз показывает, что их собственный круг влияний остаётся связанным одновременно и с интернет-сценой, и с более широким полем экспериментального попа и рэпа.
Самое важное в разговоре — не только ретроспектива, но и то, что Bedroque уже довольно чётко видят следующий шаг. Артист говорит, что впереди у них проект в формате трилогии: сначала идёт C, затем EP, а финалом станет LP зимой. Bedroque описывает этот релиз как смесь почти всего, что они делали прежде, и подчёркивает, что он рассчитан сразу на две аудитории — на новых слушателей и на тех, кого они называют «ветеранами Lucy Bedroque». Судя по всему, именно здесь их bedroom-старт, интернет-эстетика и хип-хоповый фундамент должны сложиться в наиболее цельную форму.
Для fashion- и culture-редакции в этой истории особенно заметна связка музыки и образа: кастомный Chrome Hearts, архивные отсылки, сильная визуальная среда, а также постоянная работа на стыке сцены и интернета. Bedroque остаются артистом, который ещё только формирует собственную классификацию, но уже понимает, как именно должно выглядеть следующее движение.



Источник: dazeddigital_fashion