ЛОНДОН — British Fashion Council представил Fashion Britain, национальную инициативу, которая должна вывести британскую моду за пределы Лондона и глубже встроить индустрию в сообщества по всей Великобритании. Проект стал частью более широкой стратегии CEO BFC Лауры Вейр и опирается на ее видение BFC 2030.
По замыслу BFC, Fashion Britain объединит города, культурные институции, ритейлеров, дизайнеров, бизнес, образовательные организации и местные сообщества. Формат программы рассчитан на то, чтобы открывать новые возможности для дизайнеров, укреплять локальные креативные экономики и привлекать в индустрию новое поколение участников.
Лаура Вейр, которая возглавляет BFC с апреля 2025 года, подчеркнула, что британская мода остается одним из главных культурных экспортов страны, но ее участие слишком долго было сосредоточено в немногих местах. По ее словам, если BFC действительно является «fashion council» всей Британии, то его задача — поддерживать креативность там, где она возникает, создавать возможности и расширять представление о том, кто может быть частью индустрии, независимо от места проживания. 
Запуск Fashion Britain запланирован на сентябрь. Программа охватит шесть городов: Лондон, Ливерпуль, Манчестер, Ньюкасл, Бристоль и Эдинбург. В каждом из них пройдут кураторские мероприятия для публики, разговоры с дизайнерами, культурные коллаборации и ритейл-активации, адаптированные к локальной идентичности. При этом инициативу связывают с более широкой отраслью, а не только с локальными площадками.
Вейр отдельно отметила, что речь не идет об ослаблении роли Лондона. Напротив, цель программы — расширить охват британской моды. В ее формулировке Fashion Britain — это декентрализация моды не через снижение значения Лондона как глобального центра, а через укрепление связей между всеми частями Великобритании. По ее словам, как национальные культурные институции принадлежат всей стране, так и мода должна быть доступна, заметна и поддерживаема по всей территории страны.
Среди первых подтвержденных активностей — партнерство BFC с Elle U.K. для серии панельных дискуссий. В рамках этих встреч в шести городах соберутся признанные дизайнеры, лидеры индустрии и молодые таланты. Формат должен помочь наладить прямой диалог между профессиональным сообществом и локальными аудиториями.
На более долгой дистанции Fashion Britain задумывается не только как культурная, но и как экономическая мера. BFC заявляет о намерении выстроить устойчивые траектории для дизайнеров и креативных специалистов, чтобы они могли строить карьеру в своих регионах, а не быть вынуждены переезжать в Лондон ради профессионального роста. Это вписывается в более широкий поворот BFC к модели, в которой индустриальная поддержка должна работать национально.
Ранее Вейр, представляя WWD план BFC 2030: Access, Creativity, Growth, говорила о том, что культурный вес британской моды заметно опережает уровень структурной поддержки. Тогда же она указывала на недоиспользованный потенциал региональных и местных государственных фондов, поскольку совет стремится сильнее подчеркивать слово «British» в своем названии.
В том же направлении BFC уже тестировал другие инициативы. Среди них — Fashion Assembly в городах Халл и Лестер, где проект помогает заново связать дизайнеров со школами и сообществами, которые повлияли на их профессиональный путь, а также показать модную карьеру как реальную опцию на раннем этапе образования. Параллельно BFC развивает и другие форматы поддержки: BFC Mini MBA, программы по устойчивости бизнеса и эксперименты с доступом к субсидируемым студийным пространствам через сеть патронов.
В совокупности эти шаги показывают, что BFC пытается перейти от модели, ориентированной преимущественно на Лондон, к более распределенной системе поддержки. Для британской моды это означает не только новый географический фокус, но и попытку встроить индустрию в культурную и экономическую жизнь разных городов страны.
Источник: wwd
