Тёмная тема Светлая тема
Тёмная тема Светлая тема

Boloria Spring 2027: первый показ нового проекта Оливье Тейскенса в Париже

Новый бренд Boloria, созданный Оливье Тейскенсом при поддержке компании We Are One World, дебютировал накануне Paris Couture Week. Дизайнер сделал ставку на сдержанную, тщательно выстроенную роскошь, сочетая портновскую структуру, романтичные силуэты и отсылки к разным десятилетиям XX века.

Новый проект Оливье Тейскенса — Boloria — дебютировал в Париже накануне Paris Couture Week и сразу привлёк внимание как одна из самых выверенных новинок сезона. Бренд поддержан компанией We Are One World, стоящей за фестивалями Tomorrowland, а сам Тейскенс работал над ним около двух лет, чтобы продумать не только силуэты, но и каждую мелочь — от фурнитуры до оформления ярлыка.

Название марки дизайнер не выбирал сам: его предложила We Are One World. Тейскенса, по его словам, заинтересовала история слова Boloria — так обозначают подвид булавоусых бабочек, впервые описанный энтомологами в 1899 году. Эта ассоциация с чем-то редким, почти музейным, хорошо совпадает с настроением коллекции: она выглядит как современная работа, но с ощущением, будто у неё есть собственная длинная история.

В основе Spring 2027 — спокойная, «учёная» роскошь, собранная из тщательно подобранных материалов. Тейскенс показывал оригинальные эскизы с техническими рисунками и небольшими образцами тканей: сатин, твид, шёлк, корейская воздушная ткань и кружево. Палитра в основном строилась вокруг тёплых коричневатых оттенков, а также чёрного и белого. Даже шрифт на лейбле был выбран с особым вниманием: его академичный вид должен был поддержать ощущение марки как чего-то основательного и продуманного.

Реклама

Если описывать коллекцию коротко, то это сочетание минималистичной собранности и романтической интонации. В материале WWD образно сравнивают Boloria с соединением эстетики The Row и Рембо: одежда адресована знатокам, но в ней есть меланхолия и поэзия — характерные для Тейскенса черты. Сам дизайнер говорит, что всегда чувствовал пространство для бельгийской роскоши, которую определяет через скромность, утончённость, душевность и глубину.

Показ открылся тёмными объёмными платьями — именно такими драматичными образами Тейскенс когда-то привлёк внимание Мадонны и получил широкую известность в конце 1990-х. Здесь они были задуманы как аллегория сна, как «сюрреалистический момент», после которого на подиум вышли молодые мужские модели, будто несущие с собой сложенные простыни. Этот переход сразу обозначил важную линию коллекции: от театрального жеста — к более повседневному, но не менее выразительному стилю.

Дальше коллекция развивалась вокруг кроя, который балансировал между конструкцией и мягкой непринуждённостью. Важную роль играли отвороты, подвернутые рукава, укороченные брюки и металлические карманные платочки. Мужская линия выглядела ретро, но свежо благодаря лёгким, блестящим или почти бумажным тканям. Женская часть колебалась между андрогинными костюмами и эффектными платьями-сиренами из сатина или шёлка по косой.

Тейскенс также строил образ мира Boloria через намёки на разные десятилетия XX века — 1920-е, 1940-е, 1960-е и 1970-е. Он говорил, что думал о повседневной жизни людей Boloria, словно это персонажи, пришедшие из прошлого, а затем переосмысленные через сегодняшнюю оптику. В итоге коллекция производит впечатление не реконструкции, а тонкого монтажа из исторических настроений, переведённых на язык современной одежды.

Сама атмосфера показа усиливала это ощущение внутренней драмы. Пространство было затемнено, а чёрные коробки, наполненные туманом, добавляли сцене напряжения. Это не просто декоративный приём: он поддерживал идею коллекции как истории о мечтах, памяти и скрытом волнении, которое Тейскенс умеет передавать уже давно.

Интересен и сам контекст сотрудничества. До появления Boloria дизайнер был знаком с Tomorrowland лишь поверхностно, но позже нашёл общий язык с основателями бренда — братьями Михелем и Ману Биерс. По словам Тейскенса, их объединяют интерес к творчеству, storytelling, аутентичности и мастерству. Он отдельно отмечал, что для них звук — это ремесло, как и свет, а его собственный проект тоже строится на таком же уважении к форме и процессу.

Тейскенс рассказал, что работа в штаб-квартире We Are One World в Антверпене его заряжает: там сотни сотрудников заняты мероприятиями, музыкальными и медиа-платформами, а также lifestyle-продуктами и leisure-концепциями. На этом фоне Boloria особенно отчётливо выглядит как самостоятельный модный мир — очень далёкий от фестивального мерча и при этом точно соответствующий запросу на тихую, интеллектуальную роскошь.

Boloria Spring 2027 показывает, что Тейскенс по-прежнему силён именно в создании атмосферных коллекций, где одежда не просто демонстрирует тренд, а формирует образ жизни. В этом дебюте есть и портновская дисциплина, и театральность, и почти литературная интонация — всё то, что делает новый бренд заметным уже с первого выхода на подиум.

Источник: wwd

Добавить комментарий Добавить комментарий

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Предыдущая запись

8 масел для ухода за телом: как превратить привычный ритуал в более внимательный бьюти-уход

Следующая запись

7 мрачных триллеров и детективов для летнего чтения до рассвета

Реклама