GQ составил годовой обзор лучших американских фильмов 1980-х, и этот список показывает, насколько разнообразным было десятилетие. В нем соседствуют студийные блокбастеры, сатирические комедии, фантастика, хоррор, неонуар, криминальные драмы и фильмы взросления. Такой подход удобен не только для киноманов: он хорошо отражает, как в 1980-е крупные студии работали с жанрами, смешивали тональности и выводили на первый план режиссеров с очень разным почерком.
Авторы материала отдельно отмечают, что саму эпоху нередко вспоминают противоречиво. С одной стороны, это время больших коммерческих хитов и массового жанрового кино. С другой — именно тогда появилось множество фильмов, которые сегодня воспринимаются как важные, умные и очень точные высказывания о своем времени. В годовой подборке GQ делает ставку именно на такие картины: фильмы, в которых жанр не мешает, а помогает говорить о страхе, власти, взрослении, классе, технологиях, городе и американской культуре в целом.
1980: сатира и жанровая игра
В качестве главной картины 1980 года GQ выбирает Airplane! — эталон сатирической комедии, построенной как почти безупречный поток шуток. Фильм использует знакомую структуру disaster-movie и разбирает ее на абсурдные элементы, высмеивая штампы, фразы и визуальные клише. В качестве дополнительного примера в материале упомянут This Is Spinal Tap (1984), который столь же тщательно пародирует рок-док.
1981: триллер как комментарий о кино
Лучшим неонуаром GQ называет Blow Out Брайана Де Пальмы. Это триллер о звукооператоре, который во время записи эффектов может случайно зафиксировать доказательство убийства. Картина соединяет киноязык, политический подтекст и тревожную атмосферу, а среди близких по духу фильмов авторы дополнительно называют Thief Майкла Манна, где криминальная история получает более сдержанное, но столь же выразительное визуальное решение.
1982: семейная фантастика и образ чудесного
В категории семейной фантастики лидирует E.T. Стивена Спилберга. В центре истории — дружба мальчика Эллиотта с потерянным инопланетянином, а сила фильма, по мысли авторов, в том, как он превращает обычные пригороды в пространство настоящего чуда. В качестве альтернативы GQ приводит The Dark Crystal — полностью кукольный фантастический мир, который выделяется не только в рамках десятилетия, но и шире в истории американского кино.
1983: не совсем комедия, не совсем драма
Лучшим фильмом года в категории «не-комедия» выбран The King of Comedy Мартина Скорсезе. Это история, которая балансирует между сатирой, неловким юмором и психологическим дискомфортом. В материале также упомянут Blue Velvet Дэвида Линча и военная драма Platoon, которую GQ отдельно отмечает как более традиционную, но очень нервную и неупорядоченную по настроению картину.
1984: хоррор и детские страхи
В жанре ужасов GQ выделяет A Nightmare on Elm Street Уэса Крэйвена. Фильм переносит кошмар не только в пространство провинциального города, но и в сознание подростков, которых преследует одна и та же фигура. Среди близких по теме работ названа и Poltergeist, где ужас связан с тем, что новый жилой район построен на месте, скрывающем жуткую тайну.
1985: комедийная фантазия о времени
В качестве лучшей комической фантазии 1980-х GQ выбирает Back to the Future. Для авторов важна не только точность сценария, но и то, как фильм через путешествие во времени говорит о социальных изменениях, семье и поколенческих различиях. Дополнительно в подборке отмечены Ghostbusters, Beetlejuice, Who Framed Roger Rabbit и Back to the Future Part II как примеры того, насколько плодотворно студийное кино работало с фантазией и комедией в конце десятилетия.
1986: монстры, мюзикл и телесный ужас
1986 год GQ называет особенно сильным для фильмов о существах. Главным выбором становится Little Shop of Horrors — экранизация сценического мюзикла, восходящего к более раннему фильму Роджера Кормана. В материале рядом с ним упоминаются The Fly Дэвида Кроненберга и Aliens Джеймса Кэмерона как еще два очень сильных примера того, как кино того года работало с телесностью, страхом и масштабом.
1987: действие как сатира
Лучшей экшн-картиной года GQ считает RoboCop. Авторы подчеркивают, что фильм одновременно жесток, смешон и очень точно вписывается в контекст рейгановской эпохи, показывая сращение корпоративной логики и полицейской силы. Среди сопутствующих ориентиров названы Raiders of the Lost Ark, Return of the Jedi, Predator и Die Hard.
1988: нео-смешная авантюра
В разделе нео-сcrewball-фарса выбор пал на A Fish Called Wanda. GQ отмечает, что фильм формально имеет американскую студийную поддержку, но по происхождению и тону остается явно британским. Именно сочетание британской и американской актерской манеры, по мнению авторов, делает картину одной из самых смешных в десятилетии. В качестве близких примеров также названы Raising Arizona и Something Wild.
1989: романтика, взросление и финал эпохи
Лучшим фильмом о романтике и взрослении GQ называет Say Anything…. Картина Камерона Кроу показана как история одновременно о первой любви и о подростке, который пытается сделать отношения с возлюбленной реальностью. В той же культурной точке авторы ставят When Harry Met Sally, Heathers и Stand By Me. Отдельно в финале десятилетия GQ выделяет Do the Right Thing Спайка Ли как фильм, который уже не совсем живет по правилам «типично восьмидесятых» и потому воспринимается как переход к новому этапу американского кино.
В целом этот годовой список хорошо показывает, как в 1980-е американское студийное кино умело совмещать массовость и авторскую интонацию. Здесь нет одного доминирующего жанра: рядом существуют шутка, страх, фантазия, социальный комментарий и эмоциональная история. Именно поэтому подборка GQ читается не только как список любимых фильмов, но и как сжатый портрет десятилетия, в котором жанровое кино оказалось удивительно живым и изобретательным.




Источник: gq_style