Тренд на «голые» наряды в моде давно стал привычным, но сейчас он получает новое прочтение. Вместо буквальной демонстрации тела дизайнеры и звезды все чаще обращаются к образу статуи: к мраморным оттенкам, скульптурным силуэтам, античным драпировкам и ощущению, будто вещь вылеплена вручную. В материале Cosmo это направление называют Sculpcore.
Сама идея тела как объекта искусства существует давно, и в моде она тоже не нова. Тем не менее нынешняя версия выглядит заметно иначе: вместо ярко выраженной телесности акцент смещается в сторону более холодной, каменной эстетики. В центре — белый, кремовый, серый и «каменный» диапазон, а также формы, которые напоминают музейные экспонаты.
Одним из самых заметных примеров стала Zendaya, появившаяся в Лондоне на премьере The Odyssey в образе из коллекции Daniel Roseberry для Schiaparelli сезона fall/winter 2026-27. Наряд был буквально создан как скульптура: корсетный верх изготовили вручную из силикона с эффектом фарфора. У платья был светлый, почти меловой тон, гиперреалистичная лицевая часть и ниспадающая юбка с бахромой из белых и прозрачных бусин, которая придавала образу дополнительное свечение.
Эстетика скульптуры у Schiaparelli звучит не впервые: бренд известен любовью к телесным деталям и необычной пластике форм. Но именно в этом сезоне haute couture направление было раскрыто особенно полно — через несколько вещей, которые отсылали к лепке, музейной подаче и ощущению предмета искусства под стеклом.
Похожую визуальную логику выбрала Cardi B, посетившая couture-показ Rahul Mishra сезона fall/winter 2026. Для нее был создан индивидуальный корсетный наряд цвета слоновой кости с эффектом trompe l’oeil, вышивкой и драпировкой, благодаря которым силуэт выглядел словно выточенным из мрамора. На плечах и бедрах образ усиливали сложные детали из бисера. Сам дизайнер сообщил, что вдохновлялся скульптурой Мохини XII века из храма Chennakeshava Temple в Belur.
Еще раньше этот мотив появился и на Met Gala. Kendall Jenner и Kylie Jenner также обратились к скульптурной теме. Kylie Jenner надела кастомное платье Schiaparelli с облегающим нюдовым корсетом и остро выраженными декоративными элементами на груди. Kendall Jenner выбрала индивидуальный образ от GapStudio, разработанный Zac Posen, который отталкивался от скульптуры Winged Victory of Samothrace. В тот же вечер к образу статуи обратилась и Heidi Klum.
Важно и то, что подобная эстетика уходит корнями в историю моды. В тексте отмечается, что еще в 1993 году Jean Paul Gaultier популяризировал одежду с выраженным акцентом на тело. Однако нынешняя волна смещает фокус от демонстрации анатомии к более спокойной, почти музейной пластике. Если раньше тема тела в моде часто строилась вокруг вопроса «прикрывать или не прикрывать», то сегодня ответ все чаще звучит иначе: превращать силуэт в арт-объект.
На этом фоне Sculpcore можно считать логичным продолжением интереса моды к искусству, мифологии и античным образам. В одежде это выражается не только в крое, но и в фактуре, цвете и способе подачи. Образы становятся более «вылепленными», а не просто откровенными. При этом акцент делается не на эффекте шока, а на точности формы и ремесленной проработке.
В материале также подчеркивается, что в эпоху быстрых визуальных трендов и массового использования AI высокая мода продолжает поддерживать идею медленного, кропотливого процесса. Скульптурные наряды выглядят как напоминание о времени, когда предмет создавался долго и вручную — именно это ощущение и делает Sculpcore заметным явлением в сегодняшней fashion-повестке.




Источник: cosmopolitan_fashion