Дебютная couture-коллекция Maria Grazia Chiuri для Fendi стала для модного дома своеобразным двойным портретом: с одной стороны, это взгляд в прошлое, где важную роль играли мех и архивная виртуозность, с другой — намек на более легкое и современное будущее. Показ прошел в Риме, в Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, что подчеркнуло связь коллекции с искусством и с самой городской идентичностью Fendi.
Перед показом гости, среди которых были Sarah Jessica Parker и Monica Bellucci, познакомились с выставочным проектом After Steps Through Work. Fendi / Karl Lagerfeld 1985. Эта экспозиция была задумана как реставрация одной из первых модных выставок, показанных в крупном художественном музее. В ней прослеживаются первые два десятилетия работы Karl Lagerfeld в Fendi — через эскизы, туалы, лекальные доски, закрепленные на них небольшие фрагменты меха, собранные в сложные геометрические композиции, а также через готовые пальто. Такой формат напомнил о ремесленной стороне исторического наследия дома и о том, как именно мастерство Lagerfeld в мехе привело Fendi к запуску haute couture, точнее haute fourrure, в 2015 году.
Chiuri, для которой связь моды и искусства всегда была принципиальной, в этой коллекции обратилась к эстетике Vienna Secession — художественного движения начала XX века, стремившегося стереть границы между высоким и прикладным искусством. Дополнительным источником стала Histoire d’Eau — короткометражная работа, созданная по заказу Lagerfeld для представления первой линии ready-to-wear Fendi сезона весна 1977. Этот фильм, вдохновленный эротической драмой Histoire d’O, сегодня часто называют первым fashion film: в нем модель Susy Dyson играет и резвится у фонтанов Рима. Для цифровой аудитории Chiuri предложила современную параллель — Love Monster, оригинальный короткий фильм итальянской актрисы и режиссера Valeria Golino. В нем пара в образах Fendi — Leila George и Pietro Castellitto — с тоской смотрит друг на друга перед полотном Cy Twombly в музее и затем целуется в садах Villa Borghese. 
Первый образ, вышедший на подиум, уже задал интонацию всей коллекции: полосатое шифоновое кафтание в сочетании с деликатными туфлями с меховой отделкой, показанное в фильме, было вдохновлено реформаторским платьем, созданным Emilie Flöge. Австрийская дизайнер и участница Vienna Secession стремилась освободить женщин от корсетов, и версия Chiuri сохранила эту идею свободы, но перенесла ее в язык современной couture. Платье мягко скользило по телу и выглядело как обновленная историческая форма, а не как стилизация под архив.
Дальше коллекция развивалась через grain de poudre, кимоно-крой в костюмах и текучие бархатные платья. Вместе они создавали ощущение couture, у которого почти нет привычной жесткой архитектуры. Мех в коллекции использовался только как отделка и легкая верхняя одежда; как и в осенней ready-to-wear линии, он был полностью upcycled. Среди деталей выделялось полосатое пальто, собранное на полосах тюля, что добавляло образам почти воздушную конструкцию. Так Chiuri сместила акцент с демонстративной роскоши на работу с материалом, кроем и фактурой.
На фоне парижской couture-недели, где многие дизайнеры нередко соревнуются в эффектности, римская презентация Fendi прозвучала сдержанно и точно. Chiuri напомнила, что haute couture — это прежде всего «высокое ремесло», а не обязательно зрелище ради зрелища. В ее исполнении для Fendi это ремесло оказалось тесно связано с памятью о доме, музеем, киноязыком и легкой, почти естественной элегантностью, которую часто называют именно римской.
Коллекция показала, что кутюр у Fendi может звучать не только как архивная роскошь, но и как современная работа с наследием: через мех, который получил новое прочтение; через диалог с искусством; через одежду, которая сохраняет ощущение движения. Для читателей, следящих за модой в регионе, это еще и напоминание о том, как важны сегодня не громкие заявления, а точность формы, качество исполнения и уважение к истории бренда.
Источник: wmagazine_fashion
