Фильм Couture на первый взгляд выглядит как история о Парижской неделе моды, но его авторы — актриса и продюсер Анджелина Джоли и режиссёр Алис Винокур — подчёркивают: в центре здесь не столько индустрия, сколько то, что «держит нас вместе». Само название отсылает к происхождению слова couture — «стить» или «шить», и это значение работает сразу в двух плоскостях: буквальной, в мире высокой моды, и метафорической, когда речь идёт о человеческих связях.
В Couture, который впервые показали на Toronto International Film Festival в 2025 году и который выходит в американский прокат 26 июня, Джоли играет Максин Уокер — американскую независимую режиссёрку хорроров, приглашённую французским люксовым домом создать открывающий ролик для показа. Её героиня чувствует себя в чужой среде: её оценивают по одежде, сомневаются в её творческих решениях, а саму Максин с самого начала называют человеком, которому мода как индустрия безразлична. Параллельно она переживает развод и пытается наладить отношения с дочерью-подростком, которая тяжело воспринимает происходящее. На этом фоне у героини обнаруживают рак груди, и именно болезнь заставляет её заново определить, что для неё действительно важно.
При этом Джоли занимает в фильме лишь часть экранного времени. Значительная часть повествования строится вокруг людей, без которых Неделя моды попросту не состоялась бы: визажистки из Украины, мечтающей о писательстве, модели из Южного Судана, скрывающей от отца новую карьеру, и портнихи, которой поручено сшить финальное платье показа и у которой из-за работы почти нет времени даже поесть. Таким образом фильм переносит внимание с привычного глянцевого фасада на невидимый труд за кулисами.
Алис Винокур говорит, что ей был интересен именно мир внешних образов и возможность показать, что происходит «по ту сторону идеальной картинки». По её словам, моду чаще всего показывают через взгляд художественного директора, то есть мужчины, тогда как её интересовала реальная жизнь работников. Для режиссёра это также история о том, как люди, принадлежащие к очень разным мирам, могут находить контакт друг с другом даже в обстановке, где всё кажется сосредоточенным на блеске и статусе.
Личная подоплёка для авторов проекта оказалась важной. Винокур рассказала, что сама пережила рак груди, а идея фильма возникла у неё после сильного впечатления: она вышла из парижской больницы и сразу оказалась в окружении яркой и одновременно подавляющей атмосферы fashion week. У Джоли тоже есть личный опыт, связанный с этой темой: после потери матери и бабушки от рака груди и яичников она узнала, что является носительницей мутации гена BRCA1, повышающей риск этих заболеваний. В 2013 году она перенесла двойную мастэктомию, а в 2015-м — удаление яичников; позже актриса стала публично выступать в поддержку профилактической медицины.
Сама Джоли в разговоре о фильме подчёркивает, что в тяжёлые периоды людям особенно нужна эмпатия. По её словам, важно помнить: каждый проходит через свои испытания, и у каждого есть опыт, о котором другие не знают. Именно ощущение взаимосвязи, а не дистанции, становится одной из главных тем картины.
Для съёмок Винокур долго работала именно в реальной модной среде. Она провела полтора года за кулисами показов, изучая сценарный материал, и общалась с девушками, приехавшими в Париж и Милан из Киева и Запорожья. Часть сцен снимали в Chanel’s Atelier Haute Couture, где в кадре появились настоящие портнихи, играющие самих себя. Позже в Chanel провели показ фильма, и, как отмечает режиссёр, многие узнавали себя на экране. Реакция мастериц и визит Джоли в ателье стали для команды особенно трогательным моментом.
Фильм объединяет интернациональный состав и несколько языков, что, по мнению Джоли, отражает современный мир. Она отмечает, что люди из разных стран и с разным опытом могут оказаться частью одной истории, если смотреть не на различия, а на общее. В этом смысле Couture работает не как узкий фильм о моде, а как рассказ о том, как человек предъявляет себя миру.
Джоли отдельно говорит о двойственной природе одежды. Для актрисы костюм — важная часть создания образа: она любит, когда гардероб помогает выстраивать персонажа, будь то Малифисента или другая роль. При этом в личной жизни она сознательно держит очень небольшой гардероб и не хочет, чтобы одежда занимала слишком центральное место. Ей близка мода как пространство творчества, эксперимента и самовыражения, но не та её часть, которая заставляет чувствовать себя недостаточно хорошим или навязывает жёсткие стандарты.
Именно поэтому Couture звучит как редкий модный фильм, где платье и подиум важны не сами по себе, а как часть более большого разговора — о теле, памяти, болезни, труде, уязвимости и связи между людьми. В этом смысле fashion week здесь не просто декорация, а место, где особенно заметно, сколько человеческих историй скрыто за безупречной картинкой.




Источник: wmagazine_fashion