В моде снова заметно усилилось внимание к тасселям — кистям, бахроме и подвесным декоративным элементам, которые появляются и на подиумах, и в аксессуарах. Новый всплеск интереса к этому приему заметен не только в вечерних образах, но и в повседневных вещах: дизайнеры делают ставку на выразительную фактуру, движение и визуальную насыщенность.
Один из самых обсуждаемых примеров — жакет Dries Van Noten с крупными тасселями, который появился в сцене с Мирандой Пристли в The Devil Wears Prada 2. Этот образ был показан как вещь с подиума сезона осень/зима 2025, а позже стало известно, что жакет будет выставлен на аукцион вместе с одеждой и аксессуарами из фильма. Сам предмет выглядит как почти музейный объект: он насыщен деталями, объемом и декоративной энергией, которую сложно не заметить.
Интерес к таким вещам связан и с более широким настроением в моде. На фоне все более цифровой среды и ускоренного темпа жизни вещи, сделанные с очевидной ручной работой и богатыми текстурами, воспринимаются как особый контраст. Тассели в этом смысле работают как визуально осязаемый жест: они добавляют образу движения, делают его более живым и буквально считываемым на расстоянии. 
На показе Dries Van Noten, который прошел в парижской Opéra Garnier, новая креативный директор бренда Julian Klausner выстраивал коллекцию так, чтобы каждая вещь существовала в контексте пространства театра. В этом окружении жакет с тасселями выглядел особенно органично — как предмет, сочетающий моду и сценичность. Именно такая подача подчеркивает, почему декоративные элементы снова становятся заметными: они не просто украшают, а создают впечатление.
Не менее показательно, что крупные тассели часто вызывают очень эмоциональную реакцию вне модной индустрии. Коллекционер Yulia Fomenko, владеющая этим жакетом Dries Van Noten, рассказывала, что его нередко хвалят на улице люди, далекие от fashion-среды. По ее словам, такие вещи способны выходить за рамки профессионального круга и нравиться почти всем, кто их видит. Это важный маркер: тассели работают не только как тренд, но и как универсально читаемый декоративный язык.
На подиумах тему подхватили и другие бренды. У Alaïa в сезоне spring/summer 2026 появились юбки ярких оттенков, в том числе лаймовых, с каскадами крупных кистей. У Jacquemus в коллекции был замечен черно-белый jersey dress с более спокойной, повседневной трактовкой тасселей: они были завязаны и свободно двигались вдоль удлиненного подола во время показа.
У Dior тема получила сразу несколько интерпретаций. В проектах, связанных с брендом, появлялись сумки, украшенные шелковыми jumbo tassels работы художницы Sheila Hicks, а на последнем couture-показе в Париже — эффектные веера с тасселями художницы Lynda Benglis, закрепленные на платьях. Такой подход показывает, что декоративная деталь может быть не второстепенным элементом, а полноценной частью образа и даже коллаборационного высказывания.
Тассели также появлялись в недавних коллекциях Chloé, Loewe и Bottega Veneta. Это говорит о том, что прием не ограничивается одним подиумом или одной эстетикой: он переходит из одного модного контекста в другой, сохраняя при этом общую идею — добавить образу глубины, фактуры и заметной динамики.
Вне подиума, по мере перехода от позднего лета к осени, тема тасселей продолжает жить в украшениях и аксессуарах. Особенно заметны серьги и ожерелья с бахромой или бусинами-тасселями — именно такие детали сейчас помогают обновить образ без радикальной смены гардероба. В этой логике тренд работает как небольшая, но очень считываемая доза fashion-эмоции.
Для модной индустрии это еще и сигнал о возвращении интереса к вещам, которые выглядят сделанными вручную и несут в себе драматургию движения. Тассели не просто украшают — они задают ритм, создают ощущение праздника и делают вещь запоминающейся с первого взгляда. Поэтому их неожиданное повсеместное появление выглядит не случайностью, а закономерной реакцией моды на потребность в тактильности и выразительности.
Источник: elle_fashion
